Jon Rafman

EXPOSITIONS SOLO

2017
Jon Rafman: Erysichthon, Centre for Contemporary Art, Tel Aviv (Israël)
Jon Rafman, Arsenal, Toronto (Canada)
Dream Journal, ’16-’17, Sprüth Magers Berlin, Berlin (Allemagne)

2016
Jon Rafman, Arsenal, Montréal (Canada)
Jon Rafman, Carl Kostyal, Stockholm (Suède)
Jon Rafman: I have ten thousand compound eyes and each is named suffering, Stedelijk Museum, Amsterdam (Pays-Bas)

2015
Jon Rafman, Musée d’art contemporain de Montréal, (Canada)
Jon Rafman, The Zabludowicz Collection, Londres (UK)

2014
Jon Rafman: Mainsqueeze, Plymouth Rock, Zurich (Suisse)
HOPE SPRINGS ETERNAL II, Galerie Antoine Ertaskiran, Montreal (Canada)
HOPE SPRINGS ETERNAL, Galerie Antoine Ertaskiran en collaboration avec LIBRALATO, Toronto (Canada)
The end of the end of the end, Contemporary Art Museum St. Louis, St. Louis, MO (É.-U.)
Science Fiction: New Death, projection video au FACT, Liverpool (Royaume- Uni)
DISown, Installation in Red Bull Studios, Chelsea, commissaire DIS magazine, New York, NY (É.-U.)
Installation Powerball à The Power Plant, en collaboration avec la Galerie Antoine Ertaskiran, Toronto, ON (Canada)

2013
A Man Digging, Galerie Antoine Ertaskiran, Montréal, QC (Canada)
A Man Digging, Seventeen Gallery, Londres (Royaume-Uni)
You are standing in an open field, Zach Feuer Gallery, New York, NY (É.-U.)
Jon Rafman, Fondazione Pastificio Cerere, Rome (Italie)
Remember Carthage: New Online Art, The New Museum, New York, NY (É.-U.)
Annals of Time Lost, Future Gallery, Berlin (Allemagne)

2012
Jon Rafman, Palais de Tokyo, Paris (France)
Jon Rafman: The Nine Eyes of Google Street View, Saatchi Gallery, Londres (Royaume-Uni)
Mirror Sites, International Art Object Galleries and M+B Gallery, Los Angeles, CA (É.-U.)
Nine Eyes of Google Street View, Angell Gallery, Toronto, ON (Canada)
BNPJ MMXII, American Medium, New York, NY (É.-U.)

2010
The Age Demanded, Golden Age, Chicago, IL (É.-U.)

EXPOSITIONS DE GROUPE

2019
Sharjah Biennal, Sharjah

2018
Playlist, Galerie Antoine Ertaskiran, Montréal (Canada)
Alone Together, Musée d’art contemporain de Montréal, QC (Canada)
Art in the Age of the Internet, 1989 to Today, The Institute of Contemporary Art Boston, MA (É.-U.)
Blind Faith, Haus Der Kunst, Munich (Allemagne)
I Was Raised on The Internet, Museum of Contemporary Art, Chicago (É.-U.)
Heart Herning Museum of Contemporary Art, Copenhagen (Danemark)
Seuls ensembles, Musée d’art contemporain de Montréal, QC (Canada)
Dream Journal, ’16- ’17, Entrée, Bergen (Norvège)
Art Basel, Basel (Suisse)

2017
Leonard Cohen: A Crack in Everything, Musée d’art contemporain de Montréal, QC (Canada)
.com/.cn, K11 Art Foundation and MoMA PS1, Shangai (Chine)
Unquestionable Optimism, curator Lindsay Howard, Johannes Vogt, East Hampton NY (É.-U.)
Suspended Animation, Les Abattoirs, Toulouse (France)
Dream Machines, James Cohan Gallery, New York (É.-U.)
Tamawuj, Sharjah Biennial 13, Charjah (Émirats arabes unis)
Hello World ! Art After the Internet, ARS17, Kiasma Finish National Gallery, Helsinki (Finlande)
After us, K11 art museum, Shanghai (Chine)
Mutations, The High Line, New York, NY (É.-U.)
Jon Rafman / Stan Vanderbeek, Sprueth Mager Los Angeles, Los Angeles (É.-U.)
Sharjah Biennal 13, Sharjah (Émirats arabes unis)
Frieze Projects, Frieze, New York (É.-U.)

2016
Omul Negru, comissaire : Aaron Moulton, NICODIM Gallery, Los Angeles (É.-U.)
Summer Triangle, avec Adrian Wrong, Lantian Xie, Comissaire : Liu instrument, OCAT Shenzhen Museum, Shenzhen (Chine)
Public, Private, Secret, commissaire: Charlotte Cotton, The International Center of Photography, New York (É.-U.)
Welt am Draht, Julia Stoschek Collection, Berlin (Allemagne)
Galerie Maria Bernheim, Zurich (Suisse)
9e Biennale de Berlin, Berlin (Allemagne)
Manifesta 11, Zurich (Suisse)
You Can See the Weakness of a Man Right Through his Iris, avec Mark Soo, Wil Aballe Art Projects, Vancouver, CB (Canada)
Angell Gallery’s 20th Anniversary Exhibition, Angell Gallery, Toronto, ON (Canada)
Electronic Superhighway (2016 – 1966), Whitechapel Gallery, London (Royaume-Uni)
Dreaming Mirrors I Dreaming Screens, Sprüth Magers Gallery, Berlin (Allemagne)
Why the Performance?, Ming Contemporary Art Museum, Shanghai (Chine)
Möglichkeit Mensch, Zeppelin Museum, Friedrichshafen (Allemagne)
Mankind/Machinekind, Krinzinger Projekte, Vienna (Autriche)
Under Arms: Fire & Forget 2, MAK, Frankfurt (Allemagne)
Posthumous Lives, Galerie Maria Bernhiem, Zurich (Suisse)

2015
Electronic Superhighway, Whitechapel Gallery, Londres (Royaume-Uni)
Unsafe at Any Speed, 829Plaza, Montréal, QC (Canada)
2015 Sobey Art Award, Art Gallery of Nova Scotia, Halifax, N.-É. (Canada)
The 6th Moscow Biennale of Contemporary of Art, Moscou (Russie)
La vie moderne, 13e Biennale de Lyon, Lyon (France)
Image Objects, Jon Rafman avec Alice Channer, Lothar Hempei, Amanda Ross-Ho, Hank Willis Thomas, Timur Si Qin et Artie Vierkant, commissaire Andria Hickey, City Park Hall, New York, NY (É.-U.)
Grand Tour, Jon Rafman et Keren Cytter, Feuer/Mesler, New York, NY (É.-U.)
Field Vision, Jon Rafman et Christian Jankowski, Future Gallery, Berlin (Allemagne)
Anti-Grand: Contemporary Perspectives on Landscape, University of Richmond, VA (É.-U.)
You wont believe (…), Galerie Division, Montréal, QC (Canada)
Welcome to the Jungle, KW Institute for Contemporary Art, Berlin (Allemagne)
The Future of Memory, Kunsthalle Wien, Vienne (Autriche)

2014
Future Generation Art Prize, Pinchuk Art Centre, Kiev (Ukraine)
Foire Papier14, Galerie Antoine Ertaskiran, Montréal, QC (Canada)
What is a Photograph? International Center for Photography, New York , NY (É.-U.)
Science Fiction: Myths of the Present Future, Foundation for Art and Technology (FACT), Liverpool (Royaume-Uni)
The New Romantics, EYEBEAM, New York, NY (É.-U.)
FIAC Projects 2014, Jardin des Tuileries, Paris (France)
Fire and Forget: On Violence. KW Presents at HUA2, Hebeal Am Ufer, Berlin (Allemagne)
Private Settings: Art After the Internet, Museum of Modern Art, Warsaw (Pologne)
AIRBNB Pavillion, 14th Architecture Biennale, Venice (Italy)
Art Post-Internet, Ullens Center for Contemporary Art, Beijing (Chine)
Speaking Through Paint: Hans Hofmann’s Legacy, Lori Bookstein, New York (É.-U.)
Surface Modeling, Kerstin Engholm Gallery, Vienna (Austria)

2013
Where are we now?, The Collection Museum, Lincoln (Royaume-Uni)
Remember Carthage, Galerie Antoine Ertaskiran, Montréal, QC (Canada)
Speculations on Anonymous Materials, Fridericianum, Kassel (Allemagne)
MAMA Showroom, Rotterdam (Pays-Bas)
The Photographer’s Gallery, Londres (Royaume-Uni)
Center for Photography at Woodstock, Woodstock, NY (États-Unis)
Drone: The Automated Image, Le Mois de la Photo, Montréal (Canada)

2012
Scope Creep, Yaffo23, Jerusalem (Israël)
Brand Innovations for Ubiquitous Authorship, Higher Pictures, New York, NY (États-Unis)
Seriously Old Grey Hair, Christopher Crescent/ HD Project, New York, NY (États-Unis)
Rome wasn’t built because no one was doing anything that day, Outpost, Norwich (Royaume-Uni)
Nine Eyes, Moscow Photobiennale, Central Exhibition Hall Manege, Moscow (Russie)
Public, CONTACT Photo Festival, Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto, ON (Canada)
Screenshots, William Benton Museum of Art, University of Connecticut, Storrs, CT (États-Unis)
Mapas Invisibles, Luis Adelantado Gallery, Mexico City (Mexique)
Free, New Museum, New York (É.-U.)
MMXII BNPJ, American Medium, New York (É.-U.)

2011
Point-of-Presence, TRUCK Contemporary Art Gallery, Calgary, AB (Canada)
Format, The Luminary Center for the Arts, St. Louis, MO (États-Unis)
*new jpegs*, Johan Berggren Gallery, Malmö (Suède)
From Here On, Les Rencontres d’Arles Photographie: International Photography Festival, Arles (France)
Alrededor es imposible, La Casa Encendida, Madrid (Espagne)
Stone Sky over Thingworld, Bitforms, New York, NY (É.-U.)
Offline, Temple Bar Gallery, Dublin (Irlande)
Pepsi Throwback Label on a New Coke Can, Reference Gallery, Richmond, VA (É.-U.)
Read/Write, 319 Scholes Gallery, Brooklyn, NY (É.-U.)

2010
Free, New Museum, New York, NY(É.-U.)
Maps & Legends, Fotographia Festival Internazionale di Roma, Museum of Contemporary Art of Rome (Italie)
Repair, Ars Electronica Festival, Linz (Autriche)
A Unicorn Basking in the Light of Three Glowing Suns, DeVos Art Museum, Marquette, MI (É.-U.)
Man in the Dark, The Woodmill, Londres (Royaume-Uni)
Within which all things exist and move, Art 45, Montréal, QC (Canada)
Enchanted, The School of Development, Berlin (Allemagne)
FutureEverything Festival, Manchester (Royaume-Uni)
Sculpture Storage, LaMaMA Gallery, New York, NY (É.-U.)
Avatar 4D, Noma Gallery, San Francisco, CA (É.-U.)

BOURSES, PRIX ET MENTIONS

2018
Finaliste, prix Sobey pour les arts, région du Québec

2016
Nomination, prix Sobey pour les arts, région du Québec
Lauréat du Prix Pierre Ayot, Montréal (Canada)

2015
Lauréat du Prix Pierre Ayot, Montréal (Canada)
Nomination, prix Sobey pour les arts (shortlisted)

2014
Nomination pour le Future Generation Art Prize, Pinchuk Foundation, Kiev (longlisted)
Nomination, prix Sobey pour les arts (longlisted)

2012
Subvention nouveaux médias, Conseil des arts du Canada

2010
Subvention du programme d’aide au cinéaste, Office national du film du Canada

2008
Subvention de production d’artiste (émergent), Conseil des arts du Canada

2008
Subvention de recherche et de création, Conseil des arts et des lettres du Québec

PROJETS D’ART PUBLIC

2017
Mutations, the High Line, New York (États-Unis)
Unknown Road, Vancouver City Centre Station, Capture Photography Festival, Vancouver (Canada)

FOIRES D’ART CONTEMPORAIN

2017
Frieze Projects, New York (États-Unis)

2016
Frieze avec Seventeen Gallery, Londres (Royaume-Uni)

ACTIVITÉS PROFESSIONNELLES CONNEXES

2017
Conférence d’artiste, IAM Weekend 17: The Renaissance of Utopias, Barcelona (Espagne)
Designer vidéo pour l’opéra Bomarzo, Teatro Real, Madrid (Espagne)

2014
Conférence d’artiste, Minneapolis College of Art and Design (MCAD) (É.-U.)

RÉSIDENCES

2013
SPACE Studios, Londres (Royaume-Uni)